Que vous soyez un photographe expérimenté ou débutant, les superbes photographies de paysage que vous voyez ont toutes quelques points communs. La réalité de la photographie de paysage est que non seulement vous dépendez de votre propre capacité à voir et à composer une image, mais aussi de mère nature. Mais peu importe la météo, il existe d’innombrables possibilités de capturer des photos de paysages spectaculaires.
Continuer à lire « 12 conseils pour réaliser de superbes photos de paysage »
Luminar bénéficie d’une interface simple, puissante et « personnalisable » pour l’édition d’images. Cette simplicité est idéale pour les photographes débutants qui ne seront pas intimidés par une multitude de curseurs et de boutons. En utilisant régulièrement Luminar, vous découvrirez qu’il propose bien plus que de simples filtres et préréglages. Certaines fonctionnalités apparaîtront et vous permettront d’améliorer considérablement votre flux de travail. C’est de ces fonctions que je vais vous parler aujourd’hui.
Continuer à lire « 10 fonctions de Luminar 2017/2018 expliquées »
La lumière joue un rôle très important dans la restitution des couleurs de vos photos. Les prises de vues réalisées de jour, en extérieur, ne posent généralement aucun problème. Mais il en est tout autrement lorsqu’il s’agit d’obtenir des couleurs fidèles sous un éclairage artificiel.
Pour réussir vos photos en intérieur et conserver des couleurs naturelles, nous allons faire appel à un dispositif souvent méconnu : le calibrage de la balance des blancs. Suivez le guide, c’est par ici !
On dit que le flash est déporté ou distant, lorsqu’il n’est pas monté sur l’appareil photo. On parle obligatoirement d’un flash cobra ou d’un flash de studio car il n’est pas possible de déporter le flash intégré à certains boîtiers. Une fois déporté, le flash peut être utilisé à bout de bras, fixé sur un trépied, porté par un assistant ou encore posé au sol. Ce billet se limitera au flashs cobra, d’utilisation plus courante.
Le contre-jour est généralement réservé aux photographes confirmés. Les débutants cherchent systématiquement à l’éviter car il engendre de sérieux problèmes d’exposition. Pour s’en convaincre, il suffit de photographier un paysage, avec le soleil de face, en mode Automatique.
Vous aussi, vous éprouvez des réticences à utiliser le contre-jour ? Lisez ce qui suit. Bientôt le contre-jour sera votre allié. Il vous permettra de sortir des sentiers battus et d’entrer de plain pied dans un monde où la créativité est omniprésente.
La semaine dernière nous avons vu que pour bien photographier en noir et blanc, il faut apprendre à « voir en noir et blanc » et se focaliser sur les textures, les formes, les lumières et le contraste. Nous savons également qu’une météo tourmentée favorise grandement la création d’atmosphères particulières. Dans le billet précédent, j’ai particulièrement insisté sur le rôle important du contraste en noir et blanc. Pour relire ce premier opus, cliquez sur ce lien : photographier en noir et blanc 1/3.
Cette semaine, je vais vous parler des sujets qui se prêtent particulièrement à la photographie monochrome.
Continuer à lire « Photographiez en noir et blanc : le choix du sujet 2/3 »
Photographier en noir et blanc, c’est ce prémunir des distractions que peuvent apporter les couleurs. C’est également une volonté assumée qui offre de nombreux avantages. Voir en noir et blanc, c’est se concentrer sur les contrastes, les formes, la composition, les ombres et les lumières. C’est pour toutes ces raisons qu’il est préférable de shooter directement en noir et blanc.
Mais la photographie directe en noir et blanc dispose de ses propres codes. C’est donc de cela que nous allons parler dans ce billet.
Le « bracketing« , encore un terme emprunté aux anglais et dépourvu de traduction littérale en français.
Le bracketing est une technique consistant à prendre plusieurs images d’une même scène tout en faisant varier les paramètres de prise de vue. Cette fonction, présente sur une majorité d’appareils numériques, est peu utilisée par les débutants et souvent même par les autres… Toi, derrière ton écran qui lis ce nouvel article, utilises-tu cette fonction pourtant très pratique ?
Si la réponse est non, alors je devrais très bientôt te faire changer d’avis !
Cette averse torrentielle que vous observez par la fenêtre depuis trois jours est en train de gâcher votre semaine de vacances. Où sont passé ces longues promenades en pleine nature, l’appareil photo prêt à saisir la moindre opportunité ? Le découragement vous gagne peu à peu…
Pourquoi sombrer dans la déprime ? Au contraire, la pluie constitue une belle opportunité d’obtenir des images différentes, inhabituelles et créatives. Quelques astuces simples vont vous permettre d’obtenir de belles images tout ne ne faisant courir aucun risque à votre précieux matériel.
Continuer à lire « Comment faire de meilleures photos un jour de pluie »
Il ne vous est jamais arrivé de vous assoir devant votre ordinateur avec une carte mémoire pleine d’images ? De regarder fixement votre catalogue Lightroom en vous disant que de nombreuses heures de post-traitement vont être nécessaires pour venir à bout de cette quantité d’images ? Alors, sournoisement, le découragement s’installe en vous et vous repoussez au lendemain le traitement de vos photos…
De nombreux photographes ont déjà vécu cet épisode de découragement. Mais il existe certainement de bonnes méthodes pour y faire face, telles que l’utilisation de Presets dans Lightroom, la synchronisation de retouches sur plusieurs photos similaires, ou encore l’utilisation d’un logiciel externe.
De nombreux programmes permettent de traiter plusieurs images à la fois, mais le talon d’Achille de ce type de flux de travail est que les modifications sont répétitives d’une image à l’autre. Vous pouvez choisir parmi un ensemble de valeurs prédéterminées (par ex. Clarté +10, Saturation +5, Hautes lumières -20, etc.), puis appliquer cela à plusieurs images à la fois. Mais que se passe-t-il si certaines de vos images nécessitent des modifications subtiles de ces paramètres ?
Dans ce post, je vais vous fournir la meilleure solution, car elle va vous permettre de traiter en une seule fois des centaines d’images tout en tenant compte de la spécificité de chacune d’elles. C’est par ici, suivez le guide…
Emotions numériques 