Qui n’a jamais essayé de photographier une fleur ? Comme tout autre sujet photographique, cette discipline requiert la connaissance de certaines règles, et parfois même de quelques petits secrets qui feront toute la différence. Pour photographier les fleurs comme un pro, suivez le guide !
La retouche photo est un art, au même titre que la prise de vue, qu’elle complète. Elle a permis à certains photographes de devenir célèbres. Je n’entrerai pas ici dans les problèmes d’éthique posés par le traitement des images ; les forums sont déjà saturés de discutions stériles. Il est donc inutile d’attiser le feu. Le seul problème que pose la retouche photo est de savoir quand s’arrêter… Cet article va tenter d’apporter des réponses !
Il est parfois intéressant de bénéficier d’une profondeur de champ étendue. Cela s’avère particulièrement utile en photographie publicitaire, en macrophotographie, ou, d’une manière plus générale, lorsque l’on souhaite représenter en détail un objet tout en conservant une netteté parfaite sur l’ensemble du sujet.
Mais, en photographie, c’est bien connu, les choses ne sont jamais simples : d’ordinaire, grande profondeur de champ et netteté absolue ne font pas bon ménage… Cet article va vous montrer qu’il est possible d’obtenir les deux résultats, tout en s’affranchissant des lois de la physique !
Les nouveaux objectifs étant de plus en plus chers, de nombreux photographes choisissent aujourd’hui d’acheter du matériel d’occasion, réalisant ainsi de substantielles économies. Le marché des objectifs d’occasion regorge de pépites, en particulier pour les personnes disposant d’un budget réduit. Dans cet article, je vais mettre en exergue les avantages de l’achat d’optiques de seconde main. Je vais également vous donner quelques conseils qui vous permettront, je l’espère, d’acquérir de bons objectifs que vous pourrez conserver de longues années.
Pour vous permettre de tester vos optiques, nous allons ici parler de diaphragme. À quoi sert-il ? Comment optimiser son utilisation ? Comme souvent en matière de photographie, les réponses sont multiples.
Lorsqu’il s’agit de se constituer son propre parc optique, deux courants de pensées se côtoient. Le premier consiste à utiliser des zooms afin de réduire le nombre d’objectifs à utiliser, le second à privilégier des focales fixes, plus nombreuses, et plus qualitatives.
Ma passion du voyage au long cours m’a conduit à réduire le poids de mon matériel, et pour cela, à privilégier les zooms (24-70mm et 70-200). Mais je ne parts jamais sans une focale fixe lumineuse pour affronter sereinement les situations de basse lumière. En fait, je n’ai jamais plus de trois optiques dans mon sac.
En matière d’ouverture, plus le chiffre est élevé, mieux c’est, non? Faux ! L’ouverture est une notion étrange et parfois difficile à comprendre. La première chose singulière est qu’un grand chiffre tel que f/40 signifie une petite ouverture et qu’un petit chiffre tel que f/2.8 signifie une grande ouverture… Cette convention est tout sauf intuitive !
Dans cet article, vous apprendrez quelques particularités bizarres sur l’ouverture et sur les raisons pour lesquelles vous devez éviter de photographier dans la plage des valeurs supérieures à f/16.
Demandez à n’importe quel photographe quel est son accessoire préféré, et le plus souvent il répondra :«le trépied». C’est avec raison que les photographes considèrent un trépied comme un accessoire indispensable. Même si les trépieds sont peu pratiques et lourds à porter (pour certains), c’est le prix à payer, en contre partie des avantages qu’ils apportent à vos photos.
Voici 7 raisons pour lesquelles un trépied est un must pour tous les photographes de plein air.
La photographie dans le brouillard ou la brume peut donner à vos sujets une coloration merveilleusement morose et une atmosphère particulière. Cependant, il est également très facile de se retrouver avec des photos qui semblent délavées et plates. Cet article vous propose des solutions pour tirer le meilleur parti de ces environnements de prise de vue uniques.
La vitesse d’obturation d’un appareil photo peut agir sur l’exposition, mais c’est également l’un des outils de création les plus puissants en photographie. Elle peut souligner des mouvements, geler l’action, isoler des sujets et lisser l’eau, entre autres possibilités. Ce tutoriel décrit comment obtenir ces différents effets, en plus d’induire d’autres idées créatives utilisant la vitesse d’obturation dans vos prises de vue quotidiennes.
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